Красотой нужно делиться

Художник-любитель Ирина Степанова из Кириллова рассказывает о том, как сын помог ей поверить в себя, почему масло завораживает и что важнее признания.
Кириллов богат на одарённые личности. На страницах газеты мы с удовольствием рассказываем о земляках, их увлечениях и талантах. Сегодня героиня рубрики – Ирина Юрьевна Степанова. Всё свободное время она посвящает живописи. В интервью она рассказала о творческом поиске, продаже картин и о том, почему не стоит бояться чужого мнения.
Родом Ирина Юрьевна из Чагоды, но с 1995 года живёт в Кириллове. Переехали семьёй поближе к маме мужа. Ирина Юрьевна признаётся, что они очень полюбили наш город, природу, архитектуру монастыря.
– Как получилось, что рисование стало Вашим делом?
– В школе у меня совсем не получалось рисовать, но желание создавать красивое было всегда. Лет семь назад мы с сыном Валерой возвращались из Санкт-Петербурга, по радио услышали рекламу школы живописи. Я поделилась мечтой попробовать, а он сказал: «Почему бы и нет? Возьми и попробуй». Так я записалась на первые в жизни курсы по акварели, а потом увлеклась маслом. Уже пять лет учусь онлайн, совершенствуюсь.
– У художника-профессионала всё время уходит на творчество, это для него работа, а у Вас – хобби. Как Вы находите для него время?
– Когда дети и внуки жили рядом, добиралась до мольберта вечерами после рабочего дня и домашних дел. Сейчас все разъехались – после работы почти всё моё время принадлежит живописи, иногда до двух-трёх часов ночи.
– Есть ли у Вас учитель – человек, чьи работы или советы повлияли на Вас сильнее всего?
– Мой главный онлайн-учитель – Ольга Дмитриевна Базанова, известная художница и замечательный педагог. Её позитивные яркие работы пришлись мне по душе.
– Существует мнение, что для творчества нужно мучиться. Ваш творческий процесс – это преодоление или удовольствие?
– Конечно, больше удовольствие. Да, ошибки бывают, но я не и профессионал. Я пишу для себя, для друзей, для родных. Никаких мук творчества не ощущаю. Мне для творчества нужно время и желание.
– Как рождаются сюжеты для Ваших работ?
– Меня вдохновляет природа. Надеюсь когда-нибудь достигнуть такого совершенства, чтобы реалистично писать пейзажи. В основном создаю работы по урокам онлайн-студии, в которой занимаюсь. Мечтаю освоить портреты (пока написала на заказ только «портрет» собаки – заказчики остались довольны). А сюжеты иногда беру из интернета или по своим фото.
– Как близкие относятся к Вашему увлечению? Есть ли у Вас дома место, где Вы работаете?
– Моё рабочее место на кухне. На природе комары и мошки норовят запечатлеться на холсте, плюс нужно время добраться. А дома и все материалы под рукой, и в любой момент можно подойти к мольберту. Муж и сыновья к творчеству относятся позитивно. Сын Валера уже заказал горный натюрморт, работу увёз с собой. Остался доволен. Дети разобрали почти все зимние работы. Для внуков по их просьбе и с большим удовольствием написала Единорожку и Маленького принца.
– Продаёте ли Вы свои работы?
– В декабре прошлого года при поддержке директора Комплексного центра социального обслуживания населения Елены Николаевны Абакшиной у меня прошла персональная выставка, на которой было представлено более 40 работ. Приходили коллеги, знакомые, пожилые люди. Вологодское телевидение сделало репортаж. Я не ожидала такого интереса. Некоторые картины купили. После этого решила попробовать продажи на одной из онлайн-платформ – работы уезжают даже в Москву и Санкт-Петербург.
– Что чувствуете, когда расстаётесь с картиной?
– Сначала было жалко, но мой преподаватель говорит: работы должны нести радость людям, их не надо жалеть. Красотой нужно делиться. Теперь я легко расстаюсь с картинами, если они кому-то нравятся.
– Есть ли у Вас любимые работы, с которыми Вы не хотите расставаться?
– Да, такие работы у меня есть. Одна из них – «Поезд», написана в память о папе, который работал на железной дороге. Другая – «Лошадка»: я очень люблю лошадей и писала её с особым чувством. Их, наверное, не продам никогда.
– Для Вас важно признание: выставки, награды, лайки в соцсетях или это сугубо личный, камерный процесс?
– Я участвую в российских и международных выставках, получала награды. Особенно запомнилось приглашение в финал гран-при в Абу-Даби и онлайн-конкурс в Индии. Приятно, когда работы высоко оценивают.
– В нашем городе много творческих людей. Чувствуете ли Вы связь с местным художественным сообществом? Есть ли у нас места, где художники могут выставлять свои работы или просто собираться для пленэров?
– В Кириллове видела много художников, но чаще приезжих. Есть подруга, которая тоже начала рисовать (она работает акрилом), мы общаемся. А вот единого сообщества любителей живописи в городе я не знаю. Можно было бы организовывать встречи, чтобы обмениваться опытом, проводить совместные выставки.
– Есть ли у Вас заветная творческая мечта? Может быть, написать портрет определённого человека, организовать большую персональную выставку или освоить какую-то новую технику?
– Я мечтаю научиться писать портреты. Очень хотела бы освоить рисование графитным карандашом, выходить на пленэры, на природу. Хочется многого, ещё бы побольше времени на реализацию всех планов.
– Какой Ваш любимый инструмент для работы: кисть, мастихин или, может быть, пальцы? Какие любимые цвета для творчества?
– Использую кисть, мастихин (пока учусь), пальцы, салфетку, верёвку, брызги. Пробую разное. Нелюбимого цвета нет, люблю нежные и яркие: голубой, сиреневый, жёлтый, оранжевый.
– Много ли у Вас неоконченных работ?
– Да. Система обучения в Школе живописи Ольги Базановой предлагает работу сразу над несколькими картинами, поэтому я начинаю работу, потом её могу оставить на какое-то время, заняться другой картиной. Так у меня одновременно пишется сразу несколько работ. Это позволяет взглянуть на свои картины с нового ракурса – так лучше видишь ошибки.
– Что бы Вы посоветовали человеку, который мечтает начать рисовать, но считает, что у него для этого недостаточно таланта, и боится, что у него ничего не получится?
– Не бойтесь. Я тоже была уверена, что рисование не для меня. Просто начните потихоньку. Сейчас в интернете много курсов, даже бесплатных. Хорошо, если кто-то поддержит. Меня поддержал сын. Не слушайте тех, кто скажет: «Некрасиво» или «Неправильно». Ошибки бывают у всех. Мои первые кустарные наивные картины ушли на благотворительных продажах в помощь деткам, и это придало мне уверенности. Я учусь, стараюсь совершенствоваться и разумно относиться к чужому мнению. Если есть желание, обязательно пробуйте и всё получится!
Мария ГОЛУБЕВА
Фото автора

Показать больше
Закрыть
Закрыть